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Robbie Brenner, de Mattie, sobre o sucesso de bilheteria de ‘Barbie’, novo filme – The Hollywood Reporter Absoluciojona Noticias

A sede da Mattel, em El Segundo, fica a cerca de três rodovias do centro de Hollywood. Ele compartilha um estacionamento com um DoubleTree, e a sede do Stamps.com fica do outro lado da rua, mas dada a espera que Barbie tem na indústria do entretenimento, pode muito bem ser o centro do universo. No interior, Hot Wheels decoram as paredes, um Magic 8 Ball gigante fica ao lado do elevador, Warhols e Basquiats centrados na Barbie estão alojados nos andares superiores e Robbie Brenner está navegando em projetos futuros após produzir o filme que se tornou a pedra de toque cultural de 2023.

É um mundo distante de seu antigo reino do cinema independente, que a viu triunfar com Clube de compradores de Dallaso drama sobre a AIDS, vencedor do Oscar, mas também lutam para conseguir financiamento para histórias que cada vez menos pessoas em Hollywood querem contar. Nascido em Nova York, fez filmes estudantis na NYU com Marc Forster (Imagem: Divulgação)Bola do monstro), Brenner é ex-aluno de Shakespeare apaixonadoda era Miramax e é conhecida por assumir seu quinhão de projetos de paixão de autor difíceis de financiar. “Já financiei a folha de pagamento antes”, diz Brenner rindo. “Estou pensando que ou sou a pessoa mais maluca e pouco inteligente do mundo ou sou apenas apaixonado.”

Dadas todas essas credenciais independentes, em 2018, foi um choque para alguns na indústria que Brenner aceitasse seu trabalho atual: fazer filmes para a empresa de brinquedos Mattel. Internamente, também havia algum ceticismo. Brenner relembra: “Eles realmente não tinham feito nenhum filme antes. As pessoas foram muito encorajadoras, mas disseram: ‘Vamos acreditar quando vermos.’ ”Afinal, isso foi uma década depois que a empresa de brinquedos Hasbro lançou sua primeira grande entrada em Hollywood, Transformadoressem ainda nenhum filme da Mattel à vista. Mas cerca de cinco anos depois, a Mattel Films lançou seu primeiro longa, Barbieatravés da Warner Bros. Com mais de US$ 1,44 bilhão nas bilheterias globais, é um projeto raro que alcança o status de favorito para uma indicação de melhor filme e detém a distinção de ser a fantasia de Halloween nº 1 do ano.

Brenner, O repórter de HollywoodProdutor do Ano, sentado em um escritório de canto cheio de Barbie-inspirou Barbies recentemente para falar sobre os altos e baixos da produção independente, fazendo parceria com Margot Robbie e Greta Gerwig, e afastando as preocupações sobre uma crise no segundo ano.

Você é mais conhecido como produtor independente, mas já trabalhou anteriormente em estúdio.

Trabalhei na 20th Century Fox durante vários anos e vi como vivia a outra metade do mundo. Eu vim da Miramax, onde todo mundo gostava muito de compartilhar ideias e ver filmes. Estava muito vivo. Então imagine: eu fui para o oposto em [Fox’s] Edifício 88, onde você podia andar de patins de uma ponta à outra. Você pode ouvir um alfinete caindo naquele prédio. Eu tinha um escritório enorme e um clicker para fechar a porta porque ficava muito longe da mesa até a porta. Então, entrei no meu escritório, fechei a porta e sentei lá, e me senti tão sobrecarregado e realmente chorei, porque era tão diferente. Mas foi um choro bom porque foi o início de um novo capítulo.

Quais foram algumas das coisas que você aprendeu lá?

Aprendi sobre os P&Ls e sobre como fazer grandes filmes com grandes ideias. Lembro-me da primeira semana em que nos disseram para comparecer à reunião com nossas grandes ideias. Eu estava tipo, “Grandes ideias? O que é uma grande ideia? Não tenho grandes ideias!” Eu apenas seguiria minha intuição e como algo me faz sentir. Fiz isso por alguns anos, mas depois comecei a produzir mais. Há algo muito gratificante em identificar uma ideia desde o início e depois vê-la até o fim. Você é o primeiro a entrar e o último a ficar de pé. Eu sinto que cada pessoa na indústria cinematográfica deveria produzir um filme apenas para realmente entender o que você está enfrentando e como é difícil fazer um bom filme. É quase impossível. Fazer um filme ruim é difícil, então imagine tentar fazer um filme bom.

Qual filme você estava produzindo e não tinha certeza se seria possível fazê-lo?

Clube de compradores de Dallas. O fato de termos feito aquele filme – 20 anos fazendo esse filme. O filme desmoronou três semanas antes de começarmos a filmá-lo. Mateus [McConaughey] havia perdido 45 libras e a pessoa que financiava o filme não conseguiu o dinheiro. Liguei para Matthew para perguntar se poderíamos adiar o filme para depois do Natal para tentar nos reagrupar, e ele disse: “Não, você vai precisar descobrir isso. Eu perdi peso. Eu estarei lá, e você vai aparecer e você vai estar lá e vai descobrir isso.”

Alguém me colocou em contato com esses dois caras que nem estavam no ramo cinematográfico no Texas. Lembro-me de dirigir meu carro até Laurel Canyon. Parei meu carro no acostamento da estrada em Mulholland e os atirei Clube de compradores de Dallas. No final, eles ficaram tipo, [Brenner does a Texan accent] “Tudo bem, entramos!” Eu estava tipo, “Foi tão fácil assim?” Depois das centenas de pessoas que passaram, fizemos o filme por US$ 4 milhões.

Brenner saiu do set com Sigourney Weaver para o filme de Sundance de 2022, Call Jane.

Brenner (à esquerda) no set com Sigourney Weaver para o filme de Sundance de 2022, Call Jane.

Cortesia do Assunto

Você teve uma longa carreira como produtor independente. Por que você decidiu entrar novamente?

Eu tinha acabado de fazer esse filme Fardoque foi outra jornada de 20 anos e ganhou o Sundance [the audience award in 2018] e não conseguimos distribuição para o filme. Estou pensando: “Esta história é tão incrível e importante, e é uma história verdadeira. Eu simplesmente não entendo. É difícil porque você pode receber uma crítica negativa e ficar lá por um longo tempo antes de receber a próxima, então todo mundo pergunta: “Qual será a pontuação do Rotten Tomatoes? Podemos distribuir este filme? Isso pode determinar o destino do seu filme. É difícil porque você coloca seu coração e alma e tudo que você tem para contar essas histórias e em um momento pode ser o fim de tudo.

Não foi uma escolha consciente que decidi voltar para dentro [a company]. O mundo estava mudando com o streaming e os filmes independentes estão se tornando cada vez mais difíceis de fazer. Observando toda aquela mudança, pensei: “Quando o mundo muda, você tem que acompanhá-lo”. Na mesma época, fui abordado por Risa Gertner da CAA, e ela me disse: “Você quer conhecer Ynon [Kreiz, Mattel’s CEO]?”

Qual foi o primeiro passo na construção de uma lista para a Mattel Films?

Quando cheguei aqui, a tarefa que fiz foi passar por todas as marcas. Existem centenas deles, e você nem consegue acreditar no que está lá. Maçãs com Maçãs e Bombeiro Sam e Pooparoos. Quero dizer, há Pooparoos! Identifiquei os 50 títulos que pensei que serviriam para grandes filmes comerciais e teatrais. Foi aí que comecei.

Onde estava Barbie nessa lista?

Barbie estava obviamente no topo da lista, mas pensei que seria o mais difícil de todos de fazer. Todo mundo tem um relacionamento com a Barbie, e ela tem 64 anos, teve todas as carreiras e já esteve na lua. Nós nos alinhamos com [Robbie’s] LuckyChap e começamos a jornada com eles. Antes de Greta, já tínhamos ouvido outros takes, mas nada do tipo “Oh meu Deus, esse é o Barbie filme.” Mas Margot tinha um relacionamento com Greta e sugeriu que a abordássemos.

Como foi ler o Barbie roteiro pela primeira vez?

Logo no início da conversa com Greta, Tom [Ackerley, Barbie producer]Margot e eu fomos para Nova York e nos encontramos com Noah [Baumbach, co-writer] e Greta. Eles estavam cuspindo ideias desconexas sobre o filme, mas havia essa ideia dessa Birkenstock e salto alto e o filme iria viver em algum lugar no meio.

Eu nunca estive envolvido em um filme onde você realmente não sabe como será a história, para onde ela irá ou o que ela é. Recebemos algumas migalhas de pão ao longo do caminho, mas nada. Foi daí [meeting] até o momento em que o script finalizado chegou à minha caixa de entrada. Eu estava tendo uma experiência fora do corpo.

O colega produtor da Barbie, Tom Ackerley, a produtora-estrela Margot Robbie, a diretora Greta Gerwig, as estrelas America Ferrera e Brenner.

Amigo Barbie o produtor Tom Ackerley, a produtora e estrela Margot Robbie, a diretora Greta Gerwig, as estrelas America Ferrera e Brenner

Eric Charbonneau/Getty Images

Como foi lançar para a Warners?

Normalmente, quando você vai fazer um filme com sinal verde, você precisa que todos no estúdio concordem. Mas estávamos no COVID, então você não está olhando para ninguém. Greta montou um pitch com um rolo de 12 a 15 minutos, que ela narrou, e fala sobre o tom do filme, o elenco do filme, o visual, a sensação, as referências, a música. Todos nós tínhamos nossas próprias seções para apresentar. Você está no Zoom e não consegue ver ninguém, está apenas olhando para o vazio. Mas ficou tão claro para todos que esse roteiro era único, novo, feliz e emocionante. Tínhamos acabado com COVID e política e tudo mais, e teve esse filme rosa e delicioso que tem muito a dizer.

O conselho da Mattel e o CEO são alvo de muitas piadas em Barbie. Que convencimento você teve que fazer internamente?

Todos nós apenas tivemos que embarcar. Ynon tem um ótimo senso de humor e acho que ele achou engraçado. Muitas salas de reuniões parecem ter muitos homens, porque têm. Metade do nosso conselho é composta por mulheres, mas na maior parte, a maioria das empresas é predominantemente composta por homens. Para estar por dentro da piada e fazer parte dela e poder rir de si mesmo, todos nós apenas tivemos que encorajar uns aos outros que é engraçado. Se você não está rindo de si mesmo, outra pessoa está.

Brenner com o CEO da Mattel, Ynon Kreiz.  Acima

Brenner com o CEO da Mattel, Ynon Kreiz

Cortesia do Assunto

Quando você reconheceu isso pela primeira vez Barbie poderia ser tão grande quanto se tornou?

Eu sabia disso quando fui ao teste em Nova Jersey. As pessoas sabiam que estavam vindo ver Barbieporque as pessoas descobrem essas coisas. Cheguei ao shopping em Paramus e vi um desfile rosa. Eles estavam fantasiados para uma exibição de teste.

Você antecipou Barbie sendo alimento para a Fox News, que acusou o filme de tudo, desde sinalização de virtude até “feminilidade tóxica”?

Não acho que conversamos sobre isso ou antecipamos, mas foi o assunto do mundo. Acho que qualquer um tentaria agarrar-se a qualquer coisa que esteja assumindo o controle, dizendo: “Como faço para me tornar parte desta conversa?”

Você viu mais adesão da indústria para a Mattel agora que Barbie está fora?

Foi ótimo desde o dia que cheguei aqui. As pessoas queriam trabalhar [with us]mas sim, agora tenho uma reunião a cada cinco minutos. As pessoas veem como apoiamos os cineastas e como não estamos aqui para microgerenciar as pessoas. Estamos aqui para realmente contar a melhor versão de quaisquer marcas e para fazer algo que pareça diferente e interessante. Ter feito um filme sem espada e capa e estar entre os 14 filmes de maior bilheteria de todos os tempos, é incrível. Estou bebendo de uma mangueira rosa.

E eu seria negligente se não perguntasse sobre um Barbie sequência.

Quando você tem algo que faz sucesso, como não falar sobre a sequência ou o que é? Mas todo mundo está apenas aproveitando o momento aqui agora e aproveitando esta jornada que continua.

Você tem muitas, muitas propriedades em desenvolvimento. Existe potencial de cruzamento?

Há muito potencial de cruzamento. Certamente a Barbie pode viver com Hot Wheels e Matchbox e Major Matt Mason. Outro dia, alguém veio nos visitar e estávamos fazendo um tour e mostrando o Basquiat lá em cima e o Warhol. Acontece que era Halloween, então todas as crianças estavam brincando de doces ou travessuras [in offices] e em fantasias. Pensei comigo mesmo: isso é o cenário para um filme, um filme de assalto infantil onde eles roubam Basquiat e Warhol. Esse é um bom filme da Mattel.

Barbie coloque a fasquia alta para o seu primeiro filme. Você se preocupa com o acompanhamento da Mattel Films?

Barbie é um unicórnio. É diferente de tudo que eu já vi antes; nada do qual a maioria das pessoas tenha participado. Mas a única coisa que posso fazer é focar apenas em cada projeto, individualmente.

Esta entrevista foi editada e condensada para maior extensão e clareza.

Uma versão desta história apareceu pela primeira vez na edição de 15 de dezembro da revista The Hollywood Reporter. Clique aqui para se inscrever.

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