A comédia japonesa que foi comercializada como um “Ramen Western” Absoluciojona Noticias

A grande imagem

  • Tampopo é um filme estranho e único que explora os papéis da comida e do cinema de forma satírica, cruzando fronteiras de classe e culturais.
  • O filme é uma homenagem aos filmes americanos, especialmente aos faroestes e aos filmes de esportes, usando tropos e cenas semelhantes para criar uma sensação de paródia e homenagem inteligente.
  • O filme entende a importância da comida para unir as pessoas, criando um senso de comunidade e conexão, ao mesmo tempo que ensina o público a saborear os sabores da vida.

Muitos filmes abordaram o complexo tema do desejo humano, mas nenhum o fez de uma forma tão estranha e única como 1985. Tampopo. O satírico faroeste japonês, dirigido por Juzo Itamiexplora os muitos papéis que a comida desempenha em todas as culturas, ao mesmo tempo que zomba dos muitos tropos do cinema americano. O filme traça um paralelo entre comida e cinema, pois ambos são formas de arte comunitárias que ultrapassam as fronteiras de classe e cultura. O filme é uma carta de amor verdadeira e dedicada à experiência sensorial humana em todas as suas formas e uma sátira muito engraçada que certamente agradará a qualquer pessoa que se apaixonou por comida ou cinema.


Sobre o que é ‘Tampopo’?Cena de ostras de Tampopo

Tampopo conta a história do personagem titular, interpretado por Nobuko Miyamotouma mãe solteira que administra uma loja de ramen em dificuldades que é frequentemente visitada por desordeiros e bêbados quando dois caminhoneiros param e decidem ajudá-la a mudar sua sorte. Os dois caminhoneiros, Gorō e Gun, interpretados por Tsutomu Yamazaki e um jovem Ken Watanabe em um de seus primeiros papéis, sente muita pena de Tampopo, cujo ramen é abaixo da média, para dizer o mínimo, e cuja loja está em ruínas. Acontece que Gorō (Yamazaki) tem conhecimentos culinários avançados e emprega uma variedade de seus amigos (e até alguns inimigos) para mudar a loja de Tampopo. Ao longo de sua colaboração, Gorō começa a desenvolver sentimentos românticos por Tampopo, embora esteja relutante em compartilhar esses sentimentos com ela devido à sua natureza estóica e nômade.

Além do enredo principal, o filme é frequentemente interrompido por vinhetas peculiares que retratam a ampla utilidade social dos alimentos na sociedade japonesa. A mais proeminente e memorável dessas vinhetas mostra um casal usando comida no quarto de várias maneiras criativas para melhorar sua vida sexual. Os detalhes de suas identidades não são divulgados, nem as circunstâncias de seu caso amoroso, enfatizando ainda mais a importância da comida no filme e em sua história. Esta história, em particular, oferece algumas das imagens mais eróticas e românticas envolvendo comida na história do cinema, tanto que Uma garota caminha sozinha para casa diretor Ana Lily Amirpour disse que isso “deixa os joelhos fracos”. Outras histórias secundárias memoráveis ​​incluem uma senhora idosa excêntrica que anda pelo supermercado cutucando e esmagando os produtos enquanto o gerente a persegue com um mata-moscas e um velho que carinhosamente compartilha sua casquinha de sorvete com uma criança. O filme é profundamente lúdico e despretensioso, ao mesmo tempo que é uma meditação profunda sobre a universalidade do desejo humano. Ele pega os menores momentos, muitas vezes considerados garantidos, e os transforma em algo verdadeiramente cinematográfico.

Como ‘Tampopo’ homenageia os filmes americanos?

Tampopo Goro
Imagem via Toho

Como mencionado anteriormente, Tampopo baseia-se em tropos do cinema americano, especificamente nos faroestes. A aparência física de Gorō se assemelha fortemente à de Clint Eastwood no Trilogia de dólarescompleto com chapéu e cigarro. O caminhão que Gorō e Gun dirigem para a cidade é o cavalo deles e ainda tem um par de chifres de boi presos na frente para enfatizar as imagens ocidentais que devemos associar a eles. Eles seguem a história de cowboys sem nome com passados ​​misteriosos cavalgando até uma pequena cidade ou vila para salvar os habitantes da cidade de alguma ameaça que enfrentam. O final também lembra muito os faroestes, especificamente a maneira como eles saem, porém, seria uma pena estragar o final de um filme tão bom. Gorō também treina Tampopo para ser um melhor chef de ramen, ensinando suas habilidades fora da cozinha que ela pode aplicar em sua culinária.

Em uma cena que é um claro aceno para RochosoGorō faz Tampopo correr para aumentar sua resistência. A partitura é triunfante, aludindo à icónica partitura do Sylvester Stallone clássico. A montagem do treinamento de Tampopo é filmada e orquestrada de forma semelhante àquelas encontradas em muitos filmes esportivos americanos. O filme zomba amorosamente do melodrama encontrado nesses filmes, aplicando o mesmo tom e energia às cenas de Tampopo virando macarrão em tigelas e levantando repetidamente panelas pesadas de água quente.

O casal fazendo sexo elaborado envolvendo comida também lembra tropos de caráter noir. O homem usa terno branco e chapéu não muito diferente Humphrey Bogarte a mulher é uma clara homenagem à femme fatale. Eles são naturalmente legais e parecem existir à margem da sociedade e provavelmente estão envolvidos em algum tipo de empreendimento obscuro, especialmente considerando a maneira como sua jornada chega ao fim. Ambos possuem grande apetite, um pelo outro, por comida deliciosa e eclética e pelo lado perigoso da vida. Tampopo tem um claro amor pelo cinema americano e, como muitas grandes sátiras, mostra seu amor pelos filmes americanos parodiando-os de maneiras inteligentes. TampopoAs muitas referências aos filmes americanos são sutis o suficiente para que funcionem dentro do contexto da história que está sendo contada, mas são uma fonte adicional de deleite para aqueles que os percebem.

RELACIONADOS: De ‘Oldboy’ a ‘Parasite’: 18 filmes asiáticos essenciais que todos deveriam assistir, de acordo com o Reddit

‘Tampopo’ entende a importância da alimentação

Ken-Watanabe-in-Tampopo
Imagem via Toho

Além das muitas homenagens do filme aos tropos do cinema americano, Tampopo também está perfeitamente consciente de como a comida é usada para unir as pessoas, não apenas de uma forma romântica, mas também de uma forma comunitária. Além do profundo cuidado que cresce entre Gorō e Tampopo decorrente da busca pelo ramen perfeito, sua loja também se torna um local de comunidade, tanto na sua criação quanto na sua finalização. Os inimigos tornam-se amigos quando alguns bêbados da cidade se unem para ajudar a revitalizar a loja. O filho de Tampopo, que sofre bullying no início do filme, ganha amigos depois que a nova loja de ramen de sua mãe começa a florescer. Gorō contata velhos amigos e mentores para ajudar a ensinar a Tampopo os costumes do ramen.

Todo o filme é uma carta de amor ao processo criativo, principalmente ao de criar uma boa comida que nutre e conforta. O filme tem o cuidado de mostrar às pessoas não apenas consumindo a comida, mas saboreando-a. De muitas maneiras, Tampopo busca ensinar ao público como saborear a vida e todos os seus sabores, desde a amargura da perda e da dor, como é vista no personagem de Gorō, até a doçura inesperada que floresce do terno carinho de Gorō e Tampopo um pelo outro. O filme captura todo o espectro da experiência humana, do amor ao sexo e à morte. O elenco é um ótimo exemplo disso, pois tanto a história principal quanto as vinhetas mostram pessoas de todas as idades e as diferentes experiências que vivenciam. Suas experiências são amplas, mas o filme nunca deixa de apontar o quão semelhantes eles são entre si. O filme termina em um belo momento de círculo completo que realmente reúne os temas do filme. No final das contas, uma casquinha de sorvete é uma fonte de conforto e alegria tanto para um homem idoso quanto para uma criança, e isso é uma coisa linda.

About Keylo Amortola

Check Also

Por que ‘Aquaman e o Reino Perdido’ demorou tanto para ser lançado? Absoluciojona Noticias

A grande imagem Aquaman e o Reino Perdido foi adiado devido ao COVID e outros …