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O cinema surrealista tem a história mais fascinante, tendo evoluído ao longo dos anos das formas mais singulares. Apresentado corretamente por Luis Buñuel e Salvador Dalíe redefinido ao longo de sua vida por diretores como David Lynch e Alejandro Jodorowsky, é um tipo de cinema que influenciou inúmeros artistas.
Quer se trate de uma extravagância totalmente surrealista como Cabeça de borrachaou um filme de fantasia com alguns elementos do surreal como Afastado de espíritoé sempre uma delícia assistir esses filmes novamente, pois isso leva a uma descoberta constante de novos detalhes ocultos e a uma reavaliação dos temas muitas vezes desafiadores dos filmes.
10 ‘Perseguidor’ (1979)
O diretor soviético Andrei Tarkovsky foi um dos maiores poetas do cinema, responsável por algumas das mais belas obras de arte cinematográfica do século XX. Para ser justo, porém, alguns de seus filmes são lentos demais para serem considerados altamente repetíveis. Perseguidor é uma exceção.
Embora certamente tenha um ritmo tão deliberado quanto o resto da filmografia de Tarkovsky, há um certo encanto hipnótico em sua lentidão que torna uma delícia revisitá-la. Ricamente imbuído de uma infinidade de temas interessantes que giram em torno de tópicos como fé e esperança, oferece sempre algo novo.
9 ‘A Montanha Sagrada’ (1973)
Poucos artistas contribuíram tanto para o surrealismo como Alejandro Jodorowsky. O autor chileno fez de tudo, desde quadrinhos até teatro de marionetes e, claro, filmes. A Montanha Sagradauma obra-prima mexicana do cinema esotérico, é normalmente considerado seu melhor trabalho.
Um alucinante absoluto que vai deixar você coçando a cabeça, o filme, no entanto, clama por uma nova visita posterior. É profundamente significativo, cheio de coisas intrigantes a dizer sobre política, espiritualidade e a própria vida.
8 ‘Apagador’ (1977)
Cabeça de borracha já é uma conquista impressionante, mas considerando que foi a estreia de David Lynch, torna-a ainda mais surpreendente. Fala muito sobre a qualidade do autor, que poderia facilmente estar entre os mais importantes cineastas surrealistas dos tempos modernos.
O filme é estranho, sombrio, misterioso e muitas vezes bastante grotesco. E, no entanto, há um certo fascínio em seu mundo misterioso e personagens complexos que torna surpreendentemente fácil voltar, sempre, e se encontrar encapsulado por seu estilo envolvente.
7 ‘Um cão andaluz’ (1929)
Curta-metragem de Buñuel e Dalí Um cachorro andaluz não foi estritamente o primeiro filme surrealista, mas é de longe o precursor mais famoso da introdução do surrealismo como uma técnica cinematográfica adequada a ser desenvolvida e explorada deliberadamente. Através dele, os artistas procuraram criar uma representação do subconsciente humano tão pura e bizarra quanto possível.
Há muitos motivos pelos quais é tão agradável assistir novamente ao filme: seu significado histórico, seu tempo de execução alegre e todas as imagens surrealistas impenetráveis que você é obrigado a convidar para seu subconsciente para que ele compreenda e disseque.
6 ‘Mulholland Drive’ (2001)
David Lynch Estrada Mulholland é tão estranho quanto você pode imaginar. Um filme sobre o sonho americano e as pressões de usar uma máscara proverbial na vida cotidiana, é uma demonstração magnífica da tremenda criatividade de que seu diretor é capaz.
O filme exige paciência. Sua primeira seção pode parecer um filme B cafona no início, mas se você estiver disposto a esperar, será presenteado com um terceiro ato intelectual e emocionalmente explosivo que faz com que todas as peças do quebra-cabeça finalmente se encaixem, que é um espetáculo para assistir continuamente.
5 ‘Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo’ (2022)
Um dos maiores fenômenos da cultura pop da década de 2020 até agora, os Daniels‘Vencedor do Oscar Tudo em todos os lugares ao mesmo tempoque a princípio parecia uma aventura despretensiosa de ficção científica independente, acabou se tornando uma obra-prima existencialista instigante que conquistou o mundo com seu estilo visual único e senso de humor peculiar.
Cada vez que você assiste novamente Tudo em todo lugarhá algo novo a ser encontrado. Alguma piada divertida escondida no fundo, um prenúncio inteligente ou uma compreensão muito mais perspicaz e enriquecedora dos temas e personagens da história.
4 ‘Ser John Malkovich’ (1999)
A brilhante estreia na direção de Spike Jonze e ainda mais brilhante estreia como roteirista de Charlie Kaufman, Ser John Malkovich é um dos filmes mais estranhos, engraçados e criativos que já saíram de Hollywood.
Armados com um conceito incrivelmente original e uma série de recursos surrealistas para realmente fazê-lo funcionar, Jonze e Kaufman foram capazes de criar uma história que é tão divertida e hilária quanto profunda e instigante. Essas propriedades se misturam lindamente para fazer Ser John Malkovich uma delícia de assistir novamente e se apaixonar continuamente.
3 ‘Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças’ (2004)
Mais um filme escrito com maestria por Charlie Kaufman, este dirigido por Michael Gondry, Brilho Eterno da Mente Sem Lembranças adota uma abordagem alucinante de ficção científica para o gênero de drama romântico. É profundamente cru e realista em sua representação do amor romântico, e ainda assim consegue deixar o público com um sentimento de esperança e a alegria mais agridoce.
Com o roteiro sensível de Kaufman, a direção inteligente de Gondry e duas atuações excepcionais de Kate Winslet e Jim Carrey, Eterno raio de sol é capaz de aquecer o coração até dos espectadores mais cínicos, tornando-o um belo filme para revisitar.
2 ‘A Viagem de Chihiro’ (2001)
O surrealismo está espalhado por muitos pontos da filmografia do autor japonês Hayao Miyazakimas nenhum de seus filmes além de Afastado de espírito faça uso dele tão extensivamente. Um belo amadurecimento ambientado em um mundo de fantasia arrebatador, sem surpresa tende a ser considerado o maior trabalho do diretor.
Visualmente deslumbrante e com uma narrativa envolvente, o filme é povoado por todos os tipos de personagens estranhos, conceitos mágicos alucinantes e locais surreais sedutores. Seu mundo, personagens e temas fascinantes tornam as releituras não apenas convidativas, mas irresistivelmente atraentes.
1 ‘Monty Python e o Santo Graal’ (1975)
O que pode ser mais repetível do que um bom Monty Python filme de comédia? A trupe lançou cinco filmes nos cinemas, e o melhor é facilmente Monty Python e o Santo Graaluma hilária versão satírica dos contos mais famosos do Rei Arthur e seus cavaleiros da Távola Redonda.
Dirigido por Monty Python membros Terry Jones e Terry Gilliam (este último é conhecido por sua filmografia altamente surrealista), o filme consegue reunir piadas brilhantes, comentários sociais inteligentes e uma boa dose de surrealismo de coçar a cabeça em um pacote hilariante de baixo orçamento. É o tipo de filme do qual você nunca se cansa, pois nunca deixa de ser uma confusão.
